Монументалист, мастер портретного жанра и педагог. Все это - о художнике Николае Харламове. Родился он на Владимирской земле, но долгое время жил в Холуе - возглавлял иконописную школу. Расписывал храмы, как раз в области религиозного искусства он и был на высоте, говорят специалисты. Николай Харламов обновил стиль иконописания - живоподобность образов, никакой схематичности в изображении персонажей. Это его отличало. «В то время художник мог привнести свое личное видение, свое личное «Я» в строгое каноническое религиозное исскуство, - объясняет координатор выставки Наталья Рыжикова. - В живописи он опирается больше на традиции древнерусского искусства, византийской живописи, ну и конечно, поскольку он был академиком, на академические традиции». По эскизам Николая Харламова выполнены многие мозаики храма Спаса на Крови в Петербурге. А вот и гордость выставки - плита с изображением евангелиста Луки. Мозаика изготовлена из смальты - стекловидного сплава разных цветов. Работа конца XIX века, поэтому кое-где уже вместо подлинного материала - обычное бутылочное стекло. Кстати, вся выставка разделена на две части. До и после революции: в советское время появляется портреты большевиков. Николаю Харламову пришлось перестроиться. «По сути, здесь происходит столкновение двух миров, - считает куратор выставки Михаил Дмитриев. - Вот этот тернистый путь, когда человек должен соответствовать своему предназначению, своему эго. и поэтому он находится на этой кромке, узкой и рискованной». Многие экспонаты юбилейной выставки потрепаны временем, и это, говорят сотрудники музея, большая проблема. Некоторым картинам более ста лет, и постепенно они разрушаются. В очень плохом состоянии, например, портрет Михаила Фрунзе - по оценке специалиста, на его реставрацию необходимо около 70 тысяч рублей. Но денег у музея на это нет.