От кукол до костюмов. В Иванове открылась выставка «Цвет — форма — пространство»
Выставка, объединяющая народные промыслы нашего края и не только, открылась в Доме художника в Иванове (0+). Традиции декоративно-прикладного искусства близки нашему региону, и цель этой выставки — их продемонстрировать. Работы представлены разные: дизайнерские костюмы, полотна из гобелена и батика, керамика и ювелирные изделия. Подробнее - в репортаже.
Софья Семенова, корреспондент: «Декоративно-прикладное искусство. Раньше это понятие включало в себя только те предметы, которые можно использовать в быту, например, для украшения дома. Теперь оно выходит за свои рамки и представляет собой нечто большее, что может вот так, например, демонстрироваться в музее. Выставка "Цвет — форма — пространство" — яркое тому доказательство. В большом зале Дома художника представлено более 80 работ от 30 авторов».
Эта выставка полностью оправдывает свое название: в одном пространстве собрано множество форм и множество цветов. Работы яркие, а порой даже экстравагантные. «Я согласен бегать в табуне, но не под седлом и без узды» — это надпись на картине Мадины Джун. Кажется, как прикладное искусство может стремиться к свободе и самовыражению? Авторы уверены, что может. А вот картина Ирины Казимировой с необычным названием «Ку! или борьба за желтые штаны». Самое важное в ней — это эмоции.
Ирина Казимирова, художник: «Каждый художник, художник с большой буквы, рисует не деревья, не портрет. Он рисует эмоции. И я тоже рисую всегда эмоции, то есть какие эмоции в тебе есть, хочешь или не хочешь — ты все равно это передаешь. И темы рождаются независимо от тебя: что в тебе есть, то ты и рисуешь».
Ирина Казимирова рассказала, что творчество в ее жизни каждый день: чтобы не прийти в мастерскую, нужна только самая уважительная причина. Свой авторский подход она описывает так.
Ирина Казимирова, художник: «Еще давно-давно я так определила, что у меня такой жанр: что сделай то, не знаю что, сделай так, не знаю как, но чтобы удивить. А как ты это сделаешь, какой материал возьмешь — это, в общем, дело десятое».
А вот гобеленовые картины Владимира Мухина. Эти работы, как он сам говорит, из его «амбаров», то есть раньше уже показывались на выставках, но давно. Впрочем, этапов создания одного такого полотна много, и процесс этот очень трудоемкий.
Владимир Мухин, заслуженный художник России: «Сначала мысль, эскиз формируется в каком-то примитивном варианте, потом он дорабатывается. И в тот момент, когда автор видит, что это созрело, делается в натуральную величину рисунок, и потом уже идет исполнение. И если взять только исполнение на станке, хотя я работаю на примитивной раме, это месяца два».
Отзывы самые восторженные: «Истинное эстетическое удовольствие», «Радость души и жизни», «Декор — сила». Написать свой можете и вы, но сначала приходите на выставку. Вход свободный. (0+)
Софья Семенова, Григорий Мартьянов, телекомпания «Барс».
Нашли ошибку? Выделите мышкой и нажмите Ctrl+Enter